Conferencistas

Jorge Azama (PER)

Jorge Azama (PER)

Evolución de los Sistemas de Audio Inmersivo

JORGE AZAMA

Profesional Técnico en Ingeniería de Sonido, graduado con honores en 1998 del Instituto Superior Tecnológico Orson Welles (Lima, Perú). Miembro de la Audio Engineering Society (AES) desde 2003 y uno de los fundadores de la Sección AES Perú en 2004. Entre 2018 y 2021 fue el Vice-Chair de AES Perú, y en 2019 fue el Chairman de la Conferencia Latinoamericana de la Audio Engineering Society - AES LAC, realizada en Lima. Por ello, en Octubre de 2020, recibió el Premio de la Junta de Gobernadores de AES (Board of Governors Award). Durante el año 2021, ocupó el cargo de Vice-Chair para Latinoamérica en el AES Education Committee. Ese mismo año, fue elegido como nuevo Vice-Presidente de AES para Latinoamérica (el cargo más alto en la región), función que ejercerá en el período 2022-2023. Tiene una amplia experiencia tanto en Sonido en Vivo como en Grabación y Mezcla en Estudio, habiendo trabajado con artistas nacionales y extranjeros de diversos géneros musicales como: Radio Criminal, Theremyn_4, Resplandor, Índigo, Mar de Copas, Bareto, Perú Negro, Eva Ayllón, Cecilia Barraza, Maricarmen Marín, Libido, Coro Voces del Sol, Orquesta Sinfónica Nacional del Perú, Robin Guthrie (Escocia), Lovesliescrushing (Estados Unidos), Mouse On Mars (Alemania), y Sunu Africa (Senegal), entre otros.
En la actualidad, trabaja como Docente en la Universidad Peruana de Ciencias Aplicadas (UPC), en la Especialidad de Producción Musical (desde el año 2015); en el Instituto Superior Tecnológico Orson Welles, en la Carrera Técnica en Ingeniería de Sonido (desde el año 2000); y en la Universidad Da Vinci de Guatemala (UDV), en la Especialidad de Producción Musical (desde el año 2022).

Daniel Vásquez (COL)

Daniel Vásquez (COL)

Sound Design y Mezcla: Pensando en Capas

Diseñador sonoro y mezclador de sonido para cine y medios audiovisuales. Cofundador de Clap Studios en Colombia y SoundNode en Inglaterra. Graduado en Londres como Magíster en Postproducción de Audio, profesional en Artes de Grabación y certificado por Avid como Pro Tools Expert en post. Con más de 15 años de experiencia académica, profesional y docente. Es miembro de la Cinema Audio Society de Estados Unidos (CAS), Asociación Colombiana de Sonido Cinematográfico (ADSC), Audio Engineering Society (AES), y de la Academia Colombiana de Artes y Ciencias Cinematográficas (ACACC). Cuenta con 10 nominaciones a mejor sonido y ha trabajado en más de 100 producciones cinematográficas, televisión y otros medios para mas de 15 países.

Algunas de las producciones en las que ha trabajado: Sin Límites, Suspensión, Los Montaner, Los nadie, Entre la Niebla, El robo del siglo, La defensa del dragón, La mujer del animal, Jericó, Los días de la ballena, The Courier, Perdida, Pariente, El acompañante, The Smiling Lombana, Historia de un crimen: Colmenares, Distrito Salvaje 2, Frontera Verde, Yo Imposible, Viking Destiny, The Stolen, El silencio del río, Eso que llaman amor, City of Dead Men, entre otras.

Marcos Sánchez (PR)

Marcos Sánchez (PR)

De la música al audio -Taller: Mi proceso creativo

Marcos Sánchez es un pianista, productor y compositor Ganador de Latin Grammy® nacido en la ciudad de New Haven, Connecticut de padres puertorriqueños. Fundador de MS Music Group quién a lo largo de su carrera a colaborado con artistas como Camilú, Manolo Ramos, Kany García, Alejandro Sanz, Victor Manuelle, NG2, Paula
Arenas,Enrique Iglesias, Natti Natasha, Jon Z entre otros.
Además de sus trabajos discográficos Marcos ha estado de gira con Luis Fonsi y fungió por 10 años como director musical de la Cantautora Kany García.
Su inicio en la música fue a través de la iglesia. Sus padres pastores de una iglesia protestante en la ciudad siempre vieron talento natural y le permitieron explorar la música domingo tras domingo.
A la edad de 12 años Marcos comienza a estudiar formalmente en la ciudad de New Haven en una escuela de música privada. De ahí en adelante descubre herramientas para dar riendas suelta a su imaginación y creatividad musical.
Egresado de Hartt School of Music y Full Sail University Marcos sin duda es un músico versátil quien logra acomodarse a los distintos estilos de música desde lo caribeño hasta baladas y trabajos de orquestación.
El multiples veces nominado y ganador del Latin Grammy® cuenta con la nominación a mejor Productor Del Año (2021).
Apasionado por la música Marcos sigue trabajando en nuevos proyectos que parten desde la sensibilidad musical.

Sergio Molho (ARG)

Sergio Molho (ARG)

E-Studio Evolution

Miembro fundador de WSDG Latin America y Director de desarrollo de negocios de de dicha empresa. Ha sido encargado de proveer servicios de supervisión acústica y arquitectónica para todos los proyectos de la compañía en América Latina.

Miguel Domínguez (ESP)

Miguel Domínguez (ESP)

generación de informes acústicos automáticos

Miguel Domínguez, ingeniero de sonido graduado por la Universidad Politécnica de Madrid, es desde 2012 responsable del desarrollo de GENELEC en Latinoamérica y Portugal, manejando desde la gestión de la red de distribución hasta labores educativas, de soporte técnico, relaciones con artistas, comunicaciones en español, marketing y ventas. Anteriormente trabajó con fabricantes y distribuidores de equipos de audio profesional tanto en España como en Colombia, con especial énfasis en el área “Broadcast”. Se inició profesionalmente en teatro y sonido en vivo, trabajando años atrás con el Grupo Bahía desde Cali o Raphael, en España, entre otros.

Lenis Bent (USA)

Lenis Bent (USA)

From Wax to Spotify

Lenise Bent es una artista discográfica. Como ingeniera de audio y productora que ha puesto su creatividad y talento en muchos discos icónicos, incluidos "Aja" de Steely Dan y "Breakfast In America" de Supertramp.

Es la primera mujer ingeniera registrada en recibir un álbum de platino por el álbum "Autoamerican" de Blondie, que presenta una amplia gama de sonidos y música desde el ritmo caribeño de "The Tide Is High" hasta el rap bailable con infusión de rap.

Lenise también es una profesional de posproducción de audio, especializada en la grabación y edición de efectos de sonido foley para muchas películas y series animadas, y ha viajado por el mundo para Dreamworks supervisando la grabación de diálogos extranjeros y produciendo las voces para películas animadas como "Shrek", "Spirit: el Corcel Indomable” y “Shrek 2”.

También repara audio, instruye, consulta y realiza talleres para estudiantes de audio y cantautores. Es miembro desde hace mucho tiempo de muchas organizaciones de audio, incluidas: Audio Engineer Society, SoundGirls, y The Producers and Engineers wing of the Recording Academy.

Kiko Castro (COL)

Kiko Castro (COL)

Taller de mezcla híbrida

Estudió en la Universidad Vicente Pérez Rózales de Santiago de Chile, Graduado en la Universidad de San Buenaventura de Bogotá.

Nominado a Latin Grammys en 24 oportunidades y en 3 oportunidades Anglo.

Ganador 12 Latin Grammys por discos de artistas con los que ha tenido la oportunidad de trabajar, entre ellos:

Carlos Vives, Jorge Celedon, Fonseca, Chocquibtown, Andrés Cepeda, Los Petit Fellas, Doctor Krápula, Sidestepper, Sinfónica de Colombia, Filarmónica de Colombia, Diamante Eléctrico, Toto La Momposina, Petrona Martínez, Herencia de Timbiquí, Andrea Echeverri, Chucho Merchán, Gusi, Monsieur Periné, Amaia Montero, Martina la Peligrosa, Madame Complot, Juan Pablo Vega, La Derecha, Esteman, Mónica Giraldo, CiegoSordoMudos, Adriana Lucía, Cali y el Dandee, Cesar López, Maia, Oh ́laville, La Rebeca, Amos Piñeros, Alerta Kamarada, El otro grupo, Mojito Lite, entre muchas otras.

Ha tenido la oportunidad de trabajar en sonido en vivo, en acústica, Electroacústica, pero su trabajo se desarrolla específicamente en producción musical.

Boris Milán (VEN/USA)

Boris Milán (VEN/USA)

Mezclar y navegar en la industria - Taller: Deconstruyendo una mezcla

Boris Milán es ingeniero de grabación profesional con más de 20 años de experiencia en producción musical, grabación y mezcla, con 8 Premios Grammy Latinos y decenas de nominaciones en los Grammy Americanos y Latinos también.
Como ingeniero de mezcla y masterización trabaja en su estudio personal ubicado en el sur de Florida, utilizando solo lo mejor y lo último en equipos de audio analógico y digital.
Se ha especializado en trabajar con estilos musicales como Latin, TropiPop, Urban, Pop, Alternative y Rock.
Ha trabajado con muchos de los artistas latinos y anglosajones más exitosos de la actualidad

Carlos Poveda (COL)

Carlos Poveda (COL)

Diseño y ajuste de sistemas para conciertos

Ingeniero de Sonido, egresado de la Universidad de San Buenaventura. Especialista de marca de Meyer Sound, ingeniero de sonido y soporte técnico para Audio Concept en Colombia, Venezuela, Panamá y Estados Unidos. Soporte técnico como ingeniero de sistema para empresas de renta en Colombia y Venezuela, en conciertos de artistas nacionales e internacionales, tales como, Fito Páez, Morat, Gilberto Santa Rosa, Servando y Florentino, Sebastián Yatra, Los Tigres del Norte, Camila y sin Bandera, Olga Tañón, en diferentes venues y arenas.

Pedro Rovetto (COL)

Pedro Rovetto (COL)

Procesos de producción musical. Caso Junior Zamora
Andrés Millán (COL)

Andrés Millán (COL)

Grabación en locación

Andrés posee un título en Ingeniería de Sonido con honores y Diploma en Acústica de la Universidad de San Buenaventura. Por más de 20 años ha trabajado en las áreas de grabación, mezcla, sonido en vivo, acústica y diseño de dispositivos electroacústicos. Trabajó en Investigación y Desarrollo en Challenger, diseñando dispositivos electroacústicos y sistemas para proyectos a gran escala. Trabajó por más de 6 años en el Teatro de Bellas Artes coordinando las áreas de sonido, iluminación y/o maquinaria escénica para más de 900 funciones de ópera, ballet, conciertos y musicales. Lideró la producción técnica local de Jarabe de Palo, Juanes, María Creuza y Totó la Momposina. Ha grabado y mezclado artistas como la Orquesta Filarmónica de Bogotá, Marta Gómez, Gilberto Gil, Mauricio & Palo de Agua, Toquinho, Felipe Pelaez, Flora Martínez, Mauro Castillo, Tequendama, LosPetitFellas, Burning Caravan, Antonio Arnedo, Cars on Mars, Salsangroove, Los Alfa 8, La Derecha, Un Bosque Encantado, Josh Savage, y más. Ha escrito artículos y reportes para Ingenium, La Casetería y AES Journal. Es fundador de Diffusion Magazine y Boutique Pro Audio, distribuyendo más de 30 fabricantes de audio profesional e iluminación. Lideró por 6 años la Sección de AES Colombia y sirvió por 4 años más como Co-Advisor. Millán ha producido y colaborado en más de 90 eventos académicos en Latinoamérica, incluyendo la Convención Diffusion Magazine (evento de audio más grande en Colombia). En 2016 dirigió la Conferencia Latinoamericana AES y recibió el Premio Board of Governors de la AES. Ha ofrecido conferencias y talleres en Estados Unidos, México, Colombia, Perú, Ecuador, y Bolivia. Andrés es instructor del software EASE de AFMG para Latinoamérica y Representante de WSDG para Colombia. Actualmente se desempeña como miembro de la Junta Directiva de Spanish Speaking Acousticians de la Acoustical Society of America (ASA).

Panelistas

Panel: Producción de salsa

Carlos Caballero

Carlos Caballero

Moderador

Guitarrista y cantante

Es músico, magister en educación, especialista en posproducción de audio y doctorando en Artes. Profesor titular y Decano de la Facultad de Artes y Humanidades del Instituto Tecnológico Metropolitano de Medellín. Ha publicado libros relacionados con la producción musical, el patrimonio sonoro y discográfico antioqueño, además ha participado como músico y productor en varias agrupaciones musicales, entre ellas el ensamble vocal Tío Conejo y las orquestas El Tropicombo y Banda La Bocana. Trabajó como productor independiente en Discos Fuentes y en los estudios de grabación de Fruko, es además el actual Chair de la AES Colombia y guitarrista de la agrupación Afrosound.

Andrés Gómez

Andrés Gómez

Pianista, productor musical, director musical y arreglista nacido en Cali (Colombia). A la edad de 6 años, inició su carreara de educación musical en el Conservatorio Antonio María Valencia. Ahí permanecío hasta los trece años, parcipando enformaciones de música clásica, folklórica y popular. Luego, iniciéó sus estudios de licenciatura en música en la Universidad del Valle. A partir de los quince años, comienzó a hacer parte de orquestas y grupos de diversos géneros musicales. También, incursionó en el campo de la producción, arreglos y grabaciones. En 1997, Yuri Buenaventura, importante salsero colombiano radicado en Francia, lo contrata como pianista de su orquesta, realizando así giras a nivel internacional.

Jorge Herrera

Jorge Herrera

Director musical y productor de la orquesta “La Misma Gente”

Autor, compositor y arreglista de mas de 100 éxitos de la orquesta “La misma gente” dentro de los que se incluyen tres éxitos de la Feria de Cali: “Juanita AE” 1986, “Caro Carolina” 1987, “ La Historia del Niño Dios” 1989 y dos segundos lugares con los temas “Titico” y Festival”, igualmente en los años 86 y 87

Exaltado como Ciudadano de Honor de la ciudad de New Orleans Estados Unidos, merito otorgado por el alcalde de la localidad en el año 1993, por su eximia calidad musical

Actualmente es bajista y director de la orquesta del cantante puertorriqueño Jerry Rivera

Carlos Galvez "Piolín"

Carlos Galvez "Piolín"

Nació en tuluá en el año de 1978 y a muy temprana edad inicia su carrera musical como percusionista, en un grupo local llamado grupo swing; a la edad de 7 años comienza sus estudios en musica con la profesora nubia alvarez en la academia la escala y posteriormente es alumno del reconocido profesor de musica colombiana y clasica hector cedeño. Así alterna su infancia con la musica y se decide por volverse un interprete del piano en el grupo donde empezó como percusionista y luego se vincula a la orquesta son latino.

Panel: Producción de músicas del pacífico

Carlos Bonilla

Carlos Bonilla

Moderador

Director del centro de producción creativa 312. Profesor del departamento de música en la universidad Icesi en Cali Colombia. Pianista, productor musical, arreglista y docente. Como pianista ha tocado con artistas como Lalo Rodríguez, Yuri Buenaventura, Tito Nieves, Tito Rojas, David Pavon, Ray de la Paz, Roberto Blades, Leonor Gonzalez Mina, Maria Isabel Saavedra, entre otros. Cómo arreglista ha trabajado para la Orquesta sinfónica nacional, la orquesta filarmónica del Valle, Asael Cuesta, entre otros. Como productor ha trabajado para el Grupo Bahía, Grupo Juglares, entre otros. Miembro de la Audio engineering society y parte del comité de la sección Colombia. Avid certified instructor.

Cristhian Salgado

Cristhian Salgado

Productor Musical -Bombo Records. Cristhian Salgado es un músico, productor e ingeniero cuyo enfoque esta dado hacia la conceptualización de las nuevas corrientes de la música del pacífico; interesado en el fortalecimiento de la cultura y la difusión de las músicas del litoral a nivel global, ha sido un “Arquitecto” de la sonoridad moderna de la música del pacífico y sus nuevos exponentes. Cristhian ha trabajado con muchos artistas en Colombia, sus créditos superan más de 100 discos, ha girado por muchos países llevando la música del Pacífico y ha sido merecedor de varios reconocimientos como la Gaviota de Plata en el Festival de Viña del Mar; 2 veces ganador y 5 nominaciones de Premio Grammy Latino; 1 nominación a los Premios Grammy Anglo. Cristhian además es embajador de la marca Genelec con quien ha venido trabajando desde los últimos años.

Hugo González

Hugo González

Director Grupo Bahía. Su trabajo se ha centrado principalmente en la
investigación, la creación, la producción y la difusión de las músicas de esta región
del país. Es, además de compositor, arreglista, saxofonista, marimbero y director musical
con formación académica del Instituto Popular de Cultura (IPC), el Conservatorio
Antonio María Valencia y la Escuela de Música de la Universidad del Valle. Ha
realizado investigaciones particulares sobre el folclor tradicional de la región del
Pacífico y otras regiones de Colombia. Ganador de los premios Grammy Latino, en la categoría Mejor Disco de Folclor del grupo Palo Cruzao en el 2016, como también ganador en las dos primeras versiones del Festival de Música del Pacífico Petronio Álvarez, donde recibió el premio como mejor marimbero, mejor canción inédita, mejor arreglo y mejor
agrupación, este Festival le rindió homenaje en el 2013 en reconocimiento “al gran
aporte al proceso de las músicas del Pacífico Colombiano y como embajador a nivel
nacional e internacional de este legado cultural”.

Alexys Play

Alexys Play

Ángel Alexis Ríos Valencia nació en Quibdó, Chocó el 30 de abril de 1984 e inició su carrera en 1998, a la edad de catorce años. Al puerto llegaban los casetes de rap, hip-hop y reggae, que se mezclaban con la champeta, el ragga y los demás géneros de moda en la región.

La percusión, el clarinete y el bombardino hacen partede su obra. En Bogotá, trabajó junto a Choquibtown y es miembro del colectivo La Pacifican Power, una agrupación de artistas del Pacífico colombiano que rinden tributo a su cultura, sus ritmos y sus instrumentos. Alexis Play es un músico, productor , compositor e instructor de nuevos talentos que en sus obras, inspiradas en la diversidad, muestra siempre lo mejor de su región y de Colombia.